Benjamín Espósito (Ricardo Darín) trabalhou toda sua vida no Tribunal Penal, mas tem um grande sonho que vem atrasando: escrever um romance sobre um assassinato que ocorreu no ano de 1974, pelo qual ele foi responsável de investigar. Suas memórias sobre aquele ano irão transformar sua vida novamente.
PRÊMIOS
- Vencedor do Oscar de Melhor Filme Estrangeiro em 2010.
- Indicado a Melhor Filme no Festival de San Sebastián de 2009.
FICHA TÉCNICA
Diretor: Juan José Campanella
Elenco: Ricardo Darín, Soledad Villamil, Pablo Rago, Javier Godino, Guillermo Francella, José Luis Gioia, Carla Quevedo, Bárbara Palladino.
Produção: Mariela Besuievski
Roteiro: Juan José Campanella, baseado no romance La pregunta de sus ojos de Eduardo Sacheri
Es una película argentina de 1966, dirigida por Leonardo Favio, e interpretada por Elsa Daniel y Federico Luppi. Estrenada el 1 de junio de 1967. Cóndor de Plata como mejor película de 1968. Ha sido considerada en varias encuestas como una de las mejores películas de la historia del cine argentino. Sinopsis Es la historia de una seducción y enamoramiento entre dos personas de pueblo, en la provincia de Mendoza: el Aniceto (Luppi) y la Francisca (Elsa Daniel), una chica "decente" y dulce, "la santita" del Aniceto. Pero el Aniceto también seduce a Lucía (María Vaner), apasionada, sexual, "la putita" del Aniceto. Las dos mujeres se enfrentarán como en una riña de gallos (el Aniceto es gallero). Cuando el romance se rompe, el Aniceto comienza a darse cuenta de lo que perdió.
Dirección: Ezequiel Acuña. País: Argentina. Año: 2005. Duración: 80 min. Género: Drama. Interpretación: Manuela Martelli (Luchi), Ignacio Rogers(Nico), Carlos Echevarría (Fran), Santiago Pedrero (Santi), GuillermoPfening, Leonardo Azamor, Antonella Costa. Guión: Ezequiel Acuña y Alberto Rojas Apel. Producción: Diego Dubcovsky, Daniel Burman y Ezequiel Acuña. Música: Jackson Souvenirs, Mi Pequeña Muerte y Juan Stewart. Fotografía: Martín Mohadeb. Montaje: Alex Zito y Sergio Flamminio. Dirección artística: Paula Massa. Vestuario: Paula Massa.
Sinopsis:
El avión estrellado que mató a los padres de Nico (Ignacio Rogers)fue el inicio de la cuesta abajo. Con dieciocho años quedó bajo latutela de su hermano mayor, al que ayuda en una clínica veterinaria ycon el que no se entiende. La comunión está en otra parte, la poneSanti (Santiago Pedrero), su amigo del alma, su opuesto: arriesgado,nada ingenuo, autome-dicándose, fantaseando con posibles delitos. Laoscuridad y el caos de Santi lo compensa la luz, la bondad y lainocencia de Lu-chi (Manuela Martelli), la chica de la que Nico se haenamorado, pero que tiene que tomar un avión hacia Europa. Y si ella seva, só-lo quedan Santi y el plan que está forjando para robar un banco.
Héctor es un futbolista que ya no pasa por su mejor momento, y además padece una enfermedad grave. Vive solo con Marito, su hijo, que a pesar de todo lo idolatra. Antes de morir, tratará de volver a ser un ídolo para la hinchada.
Daniel Burman fala de laços com Uruguai em Dois Irmãos
Diretor argentino, o mesmo de Ninho Vazio, volta com tragicomédia
Sandra Silva, especial para o iG | 16/06/2010 09:09
Foto: Sandra Silva
O diretor argentino Daniel Burman
A tragicomédia dos irmãos Susana (Graciela Borges) e Marcos (Antonio Gasalia), novo filme do diretor argentino Daniel Burman que conquistou o público na Argentina e tem estreia prevista para 18 de junho na Espanha, é um pouco também a história da Argentina e Uruguai. Ainda inédito no Brasil, Dois Irmãos (Dos Hermanos) mostra os dilemas de irmãos argentinos na faixa etária dos 60 anos que decidem comprar uma casa num pequeno povoado do Uruguai após a morte da matriarca da família.
Adaptado do livro Vila Llaura, do escritor e também roteirista Sergio Dubcovsky (e irmão do sócio de Daniel Burman, o produtor Diego dubcovsky), o longa foi filmado na Argentina e no balneário de Carmelo (Uruguai). “Em Dois Irmãos, há um vínculo dos dois países tal como o dos irmãos. Às vezes, unidos por um rio, às vezes separados por um rio. Este rio (diz o diretor Burman, referindo-se ao Rio da Prata) fala muito da história e de política dos dois países”.
O Brasil também aparece em cena pitoresca, quando as personagens Marcos e Susana escondem na bolsa pães de queijo, cacho de bananas e até garrafa de espumante, ao saírem de um coquetel brasileiro oferecido em Buenos Aires.
Mais uma vez, Burman se aprofunda em questões da família como já havia feito no último filme, Ninho Vazio, que retrata casal tentando reinventar a vida, depois de muitos anos de casados e de verem os filhos já crescidos. “Em Dois Irmãos, ninguém é tão mau ou ruim. A culpa de abandonar e ser abandonado é uma relação dialética onde nenhum dos dois é vitima. Entre amor e insultos, há algumas coisas nessa família que não devem ser verbalizadas e quando a personagem Susana faz isso, até ajuda, afinal faz algo bom para o irmão” afirma Burman, durante lançamento do longa na Espanha.
A protagonista de Dois Irmãos, Graciela Borges, também veio à Espanha para o lançamento. Emocionada e cansada das recentes viagens, a diva do cinema argentino conta que a experiência de filmar com Burman trouxe muitas recordações.
A atriz conta que perdeu gente querida que faleceu nos últimos dois ou três meses. E conclui, com elogios a Burman. “É um garoto adorável com quem eu queria filmar há muito tempo. Falar é uma alegria mas não é tão fácil. O diretor trabalha com o digital, a tecnologia, e o ator, com emoções. Eu não trabalho muito com a cabeça mas uma parte mais profunda. E fluiu isso no filme, não custou muito”.
Inspirado pela relação da Argentina com os vizinhos, o jovem diretor argentino confirmou ao iG que tem projeto de filmar no Brasil, quando saiu da rápida entrevista coletiva concedida em Barcelona. No entanto não deu mais detalhes. Em Madri, no dia anterior, Burman já havia anunciado que o músico uruguaio Jorge Drexler terá participação no próximo filme como ator.
Ficha Técnica An Alta Films release of a BD Cine production. (International sales: Alta Films, Madrid.) Produced by Diego Dubcovsky, Micaela Sole, Daniel Hendler. Executive producer, Lilia Scenna. Directed by Daniel Burman. Screenplay, Burman, Sergio Dubcovsky.
With: Graciela Borges, Antonio Gasalla, Elena Lucena, Omar Nunez.
Los tres berretines (1933) Dirección: Enrique Susini Guión: Arnaldo Malfatti y Nicolás de las Llanderas
Fecha de Estreno: 19 de mayo de 1933
Intérpretes: Luis Arata Luis Sandrini Luisa Vehil Florindo Ferrario Benita Puértolas Héctor Quintanilla Malena Bravo Dolores Dardés Miguel Angel Lauri Luis Díaz Dora del Grande Mario Danesi Homero Cárpena Mario Mario Trío Foccile-Marafiotti Aníbal Troilo Miguel Leme Osvaldo Fresedo
Equipo Técnico Fotografía: John Alton
Montaje: Francisco Mugica
Música: Enrique Pedro Delfino con fragmentos de temas por la orquesta de
Bruno, se entera que su ex-novia, Laura, tiene un nuevo novio, Pablo. Trata de recuperarla sin éxito, ella sólo acepta verse en secreto de vez en cuando. Bruno, no conforme, se acerca a Pablo, a espaldas de Laura, para tratar de desarmar la pareja desde abajo. Pero descubre una ambigüdad en él. Bruno decide poner en marcha un arriesgado plan B: Enamorarlo a él para que la deje a ella. que pasara?? muy buen desarrollo y muy buena pelicula.
¿Por qué todos buscan a Castro? No lo sabemos, pero tras él van Samuel, Willie, Rebeca Thompson y a cierta distancia, Acuña. Lo cierto es que Castro se fue de la Capital con Celia, y sólo huye, y cree que si consigue trabajo eso dañará el amor. Castro (el personaje) tiene algo arltiano, aunque sea más rápido para las fugas que para los inventos y piense en cómo sobrevivir sin que lo ahoguen. Castro (la película) es una película sobre la velocidad del cine y por eso hace de la persecución y el encierro dos de sus gozosas constantes y va regando pistas –da igual si falsas o verdaderas– que obligan al espectador a adoptar esa velocidad a riesgo de quedarse demasiado atrás; como en esa persecución de cuatro autos o el desopilante seguimiento callejero donde los perseguidores se hacen señas abriendo sus paraguas, en una coreografía brillante y desaforada, dos escenas que alcanzarían para mostrar el talento de un cineasta. Con el timing perfectamente sincronizado de la comedia slapstick, con un uso del habla y del secreto narrativo muy propios del policial negro o del melodrama policial, en su primera película en solitario Alejo Moguillansky ofrece una película totalmente nueva
a película de Alonso es presa del usual paisajismo del cine argentino, con pretensiones de minimalismo máximo. El relato, el de un marino mercante que baja del barco en Ushuahia con el objetivo de ver si su madre "está viva", intenta hacer la architípica cópula romántica paisaje-argumento. La Tierra del Fuego en invierno, la soledad, etc.. No por esto la película deja de tener su contundencia y de ser visualmente atractiva. Quizá lo que mejor le vino fue el no abusar de los escenarios majestuosos, que pueden verse de soslayo, y mostrarnos también un poco de la vida de un pueblo fueguino (Tolhuin) que no es ni Río Grande ni Ushuahia. La interpretación de los personajes es, por otra parte, muy buena, lo que le otorga varios puntos a favor a esta historia, bien hecha, aunque siempre tendiente a una apuesta visual que considera que no hay mucho más para decir y no se da cuenta de que, en el fondo, no es mucho lo que dice.